“Santa fue puro impulso. Un poco ese espíritu creador y liberador de entender que el fotógrafo es muy solitario y querer hacer algo en contra de ese dogma”, dice la fotógrafa Lula Bauer, una de las integrantes de Santa. Conocida de Iara Kremer y amiga de Lucía Galli y Euge Kais, comenta que confiaron en las ganas de salir de sus casas y generar un lugar físico de encuentro. La idea inicial era simple: un espacio para dar clases, y después sumaron las ganas de que también fuera galería.

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“Creo que tiene que ver con una cuestión de reconocimiento, de identificarse con algo. En esta época supervirtual donde todo pasa por Facebook, queríamos estar, tener un lugar generador de cultura, identificarnos”, continúa. Se encuentra sentada en la mesa de Santa, junto a Euge, mientras arma un taller, conversan, comparten.

“Siempre que empezás un proyecto ponés dinero, ganas, y cuando ya la rueda da vueltas es otra cosa. Estamos hace un año y la satisfacción supera todo tipo de expectativas: encuentros, feedback, propuestas” reflexionan. Desde Santa arman muestras, invitan a artistas, generan proyectos entre las cuatro fotógrafas, que al venir de lugares distintos se complementan a la perfección.

Sociabilizar

Pero la apuesta, que va más allá del dinero aunque lo ideal es autofinanciarse, aborda el camino –y el desafío- de lo comunitario. “Siempre digo que el fotógrafo es un inadaptado social, entonces como empezás a sentir el peso que eso trae, Santa es hacer algo al respecto. Dar clases en tu casa, trabajar en tu casa, es un circuito bastante claustrofóbico. Acá venís a trabajar, de paso charlás con el de al lado, ves una muestra, y se te ocurre algo nuevo”, sintetiza Lula.

Ante la pregunta de qué varió en sus carreras a partir de esta sociabilización, comentan que la comunidad ya estaba, pero muy repartida, y con el proyecto se intensificó. Ambas se relajaron un poco con sus carreras y ritmos de vorágine, para hacer lugar a Santa y su espacio/tiempo paralelo. Coinciden también en que el compartir un proyecto, abrirse al intercambio y reconectarse con el deseo de la fotografía generó que todo se retroalimente y así los aportes sean infinitos. “Fue pasar de algo más solitario a la apertura, porque Santa es una expansión de cuatro socias trabajando en conjunto. A eso se suma el Patio, donde cada local es un universo diferente” comentan. En la galería hay aires de retroalimentarse, interactuar, mezclar disciplinas, sumar.

El menú

En la galería hay talleres cortos, prácticos y/o teóricos de fotografía, así como de encuadernación, historia del arte. Es que con la intención de abrir el espectro, las santas proponen su espacio como un lugar de encuentro, de disfrute de la fotografía y el arte de un modo cotidiano. Las socias quieren acercar, barrer lo solemne y quedarse con lo vivo, orgánico, inspirador.

A modo de miniclub social del arte, Santa se percibe como un punto en el tiempo, donde uno puede tomarse el tiempo, hacerse el tiempo, disfrutar del tiempo. Pasar, parar, mirar, entrar, pensar, compartir, observar, tomarse el tiempo antes de…

“Este es un lugar ideal para reconectar, estar con lo sensitivo, lo sensible, y tomarte el tiempo para conectarte con las obras, con el arte, y por qué no tener una charla. Es un poco un oasis en el medio de la ciudad, proyectos pequeños sin intermediarios, y creo que la vuelta es hacer las cosas de una manera más directa, simple, y con un deseo más genuino. Quiero hacer algo y lo hago, no estoy esperando que venga alguien y lo arme”, dice Kais. Y agrega: “Querés un proyecto colectivo, y después te das cuenta de que no es tan difícil. Te hacés cargo, hacés las cosas, y se genera algo vivo parecido a una bola que avanza”.

Exponerse

Como buen proyecto colectivo, defienden el trabajo en equipo. Al respecto Euge dice que es necesario salir del individualismo, de quedarse con lo que ya se sabe que sale bien, o lo que se cree que es genial. “Sostiene que salir, apostar a un proyecto colectivo siempre es mejor, mientras se mantenga la identidad de cada una. Y con las otras galerías sucede lo mismo: todo se potencia.

Y concluye: “En tu casa ya sabés como resulta el trabajo, es más o menos predecible. Pero está bueno abrir un poco el juego, sacar el lastre de la virtualidad, del individualismo, y animarte. Es estar más al aire, más expuesto a la vivencia experimental. Exponés y te exponés”.